|
"Дюна" Ходоровского (2013), режиссёр Фрэнк Павич
История подготовки к неснятой экранизации романа "Дюна" Фрэнка Герберта рассказывает не только историю почти состоявшейся дерзкой идеи режиссёра Алехандро Ходоровски. Это фильм о творчестве. В представленной на суд зрителей картине это творчество одного из самых необычных творцов в истории современности.
Сколько много копий ломается, когда всплывает новость об экранизации какой-то культовой книги. Поднимается неслыханная волна обсуждений за и против: фанаты книги требуют не отходить от канона, продюсеры и киностудии хотят прибыли, а творцы, хотящие воплотить книгу на киноэкране мечутся между двух огней, желая найти выход своим амбициям. Ведт творить кино невозможно в одиночку — требуются деньги, технические специалисты, художники и актёры. Это если инициатор киновоплощения совмещает в себе сразу несколько функций, как Алехандро Ходоровски, привыкший быть "человеком-оркестром". Но если в своих работах до "Дюны" он использовал крохотные бюджеты и обходился немногим, то в таком громком и большом проекте, как экранизация известной на весь мир научно-фантастической эпопеи, обойтись без поддержки больших голливудских студий обойтись было нельзя. Собственно, рассказ об этом большом пути и составляет основную часть хронометража картины.
Никто сейчас не может сказать, стала бы "Дюна" Ходоровски хитом или обернулось бы одним из самых громких провалов второй половины 70-х голов прошлого века. Но то, что Ходоровски смог привлечь к проекту огромное количество нестандартно мыслящих людей — это несомненный факт. Это и один из самых известных комиксистов в истории всем известный художник и дизайнер Жан Жиро, которого весь мир знает под псевдонимом Мёбиус. Именно его, оживлённые с помощью компьютерной графики, раскадровки украсили фильм. А огромная книга с концепт-артами, украшенная обложкой с изображением космического корабля кисти мастера фантастической живописи Криса Фосса является молчаливым рассказчиком, наравне с другими интервьюируемыми. Это и создатели будущего "Чужого" — на тот момент постановщик спецэффектов Дэн О’Бэннон и художник Ханс Руди Гигер. На роли актёров планировались, среди прочих — сюрреалист Сальвадор Дали (забавно, что он хотел быть самым высокооплачиваемым актёром в истории кино и чтобы в фильме обязательно присутствовали жирафы) и участники группы "Пинк Флойд". Ну а Пола Атрейдеса должен был сыграть сын режиссёра — Бронтис Ходоровски, чьей физической подготовкой занимался координатор трюков Жан-Пьер Вигнау. Как видно из имён создателей, проект предполагался быть не только масштабным, но и интернациональным.
Следуя своему эзотерическому мышлению, Ходоровски в команде нужны были не только и не столько талантливые люди, но по его словам "духовные воины". Это люди, согласно идеологии тибетского буддизма, готовы были бороться со всеобщим врагом: невежеством самого себя, то есть для которых гонорары и слава ничего не значили. Удивляться такому критерию не приходится: Ходоровски не только в своё время экспериментировал с ЛСД, расширяющим сознание галлюциногеном, но и был последователем учения "Нью Эйдж", синтезировавшего все известные мировые религии и духовные течения. Самым главным манифестом такого мировоззрения стал фильм Ходоровски "Святая гора", спонсированный самим Джоном Ленноном. Поэтому Ходоровски, обладая от рождения нестандартным мышлением, подкреплённым практиками, расширяющими сознание, имел все шансы создать детально проработанную, но очень нестандартную киновселенную, скорее всего по мотивам "Дюны", а не точную экранизацию. Чего стоит, к примеру, планировавшуюся сцену зачатия Поля: ставший евнухом барон Лето Атрейдес оплодотворяет каплей крови яйцеклетку леди Джессики. Согласитесь, звучит довольно эпатажно для научно-фантастического блокбастера.
Но история не терпит сослагательного наклонения: съёмки фильма не состоялись. Некоторые из участников съёмочной группы после отказа всех крупных голливудских студий ушли в творческую депрессию. Сам Ходоровски очень эмоционально говорит об этом сокрушительном поражении. Несмотря на такой негативный финал, Алехандро всё же с оптимизмом и довольно мудро рассказал о последствиях работы над фильмом. Ведь его собственная вселенная "Дюны" переросла его сознание. Множество творческих наработок впоследствии ушли в другие голливудские фантастические фильмы: это и "Чужой" с "Бегущим по лезвию бритвы", а намного позже и "Прометей" Ридли Скотта, "Звёздные войны" Джорджа Лукаса, "Терминатор" Джеймса Кемерона и многих других. Ходоровски и Мёбиус, используя наработки в кино, создали один из самых известных научно-фантастических комиксов в истории — "Инкал". Затем последовал цикл "Метабароны", в котором очень много от сценария к "Дюне".
Но документальный фильм привлекает внимание не только интересными фактами. Главное — это тот позитивный и воодушевляющий финал, в котором заряда оптимизма хватит, чтобы вдохновить начинающих творцов или тех, кто отчаялся, вкладывая все свои свои силы в создание того, что пока не нашло отклика в нашей реальности. Ходоровски счастлив, что его оказался не снятым. Он посочувствовал Дэвиду Линчу, когда его проект через дочь Дино де Лаурентиса сняли, по сути своей продюсеры, а не режиссёр с не менее оригинальным видением, чем Ходоровски. Ведь главное — это оставаться "духовным воином" и вести за собой других. Уж что-что, а это режиссёру удаётся, как никому другому. Подтверждением того, что Ходоровски верит в то, что говорит стал тот факт, что после съёмок документального фильма снова вернулся в кино после 23-летнего перерыва. Вселенная "Дюны" продолжает расширяться и вдохновлять. Посмотрев этот фильм, зритель рискует попасть в "Дюну" Ходоровски и раскрыть в себе творческую жилку "духовного воина". Почему-то кажется, что это станет одним из самых приятных побочных эффектов после просмотра заразительно оптимистичного и одного из самых лучших фильмов о творчестве.
|
цитировать
