The Surfer (2024, Австралия, США, Ирландия, Великобритания, реж. Лоркан Финнеган, 1 ч. 40 мин.)
В австралийской по духу киноленте все должно начаться и закончиться на пляже. Примерно такое мы видели в давнем Romper Stomper с Расселом Кроу, где предательство и карающее провидение шли рука об руку в неуютном и штормовом море, выбрасывая на берег соленые брызги, мешающиеся с кровью.
В фильме о серферах все должно быть радужно, приправлено легкомыслием и безудержной мужской харизмой и солидарностью, помноженными на ненужную смелость и удовольствие от собственных маленьких побед.
Но, "Серфер" не был бы фильмом с Николасом Кейджем, если бы его не воспринимали, как синоним фильма о неудачнике. Однако, вовсе не в мемах с Николасом Кейджем дело. Это фильм об испытаниях, тяжелом грузе прошлого и надеждой на будущее.
Респектабельный отец везет сына перед Рождеством на памятный ему с детства пляж в Лунной бухте, на побережье Австралии. Здесь он когда-то впервые встал на волну, и теперь хочет показать сыну пример. Однако заученные философские фразы, столь напыщенно сказанные сквозь стену непонимания отцов и детей, разбиваются о табличку "Только для местных" и агрессию среднего и молодого возраста серфингистов. Герой Кейджа сникает, ведь он хотел не просто произвести впечатление на сына, но вернуть себе себя, купив дом своего отца, когда-то трагически погибшего здесь же.
Сын растворяется в предрождественских хлопотах, так, словно его и не привозили, а с каждым кадром все заметно стареющий отец остается на пляже, со временем, примеряя на себя все оттенки страдания.
Яркое солнце сливается с выкрученным до максимума цветоколором фильма, и подслеповато вглядываясь в даль, получив для этого бинокль, оставшись без столь удобных гаджетов, банковских карт и машины, герой Кейджа низвергается на самое дно социума, за столь короткий срок.
Он не вершитель, он может лишь наблюдать и страдать от полученных ударов судьбы, раз за разом подставляя себя под оплеухи, под отвратительный смех кукабарры, под издевки молодежи. И вот тогда он полностью теряет связь с реальность, но лишь затем ,чтобы в один миг эту реальность обрести. Зритель почти должен поверить, что странный бомж и респектабельный мистер, облапошенный местными — одно лицо. Как бы не так.
Местные, со своими ритуалами, плясками и пляжными празднествами очень напоминают касту охотников в "Повелителе мух". Сквозь призму обезвоживания Серфер-Кейдж видит, что они респектабельны, с семьями и детьми, с благополучием, столь опостылевшим им, что они готовы войти в некий клуб (здесь уже явный оммаж в сторону Паланика), готовы страдать.
Если произнести слово "серфер" и "страдать" (suffer) пересохшими губами, разве не созвучны они фонетически. И именно это повторяют рефреном адепты культа волн.
Чтобы что-то обрести — необходимо потерять и почувствовать цену желаемого, не измеряемого деньгами (только ли деньгами?). И об этой инициации сам фильм, получившийся символичным, но и запутанным, возможно слишком арт-хаусным и фестивальным (в рамках 77 Каннского кинофестиваля). Но от своего посыла кино не делается заумным. Просто солнце слишком яркое и предполагает тепловой удар, галлюцинации и панические атаки.
Впрочем, философия этаких косплееров персонажей фильма "На гребне волны" легко рассыпается при первом же удобном случае. Ведь и они не вершители, они лишь играют и отвлекаются, но не могут в критической ситуации оставаться такими же развязными. Ведь это средний класс, отдыхающий в рождественские каникулы, а не банда серферов (хотя описание фильма вас попытается обмануть)
А важнее всего становится все же именно разрушение стены между родителями и детьми, без лишних притч и инициаций. Хотя последняя, самая жестокая из обрядов перехода сцена — становится и возрождением, и тем самым катарсисом, который мистер Серфер, все таки, достиг.
Кракен (2025, Россия, реж. Николай Лебедев, 2 ч. 14 мин.)
Я очень долго ждал момента, чтобы посмотреть этот, достаточно продолжительный по хронометражу, фильм. Почему? Ну, хотя бы, потому, что это — первый фильм о "кайдзю" с российским колоритом, русским менталитетом у героев, и, вроде бы — нашим "собственным" гигантским монстром.
Впрочем, несмотря на кучу снобских и заведомо предвзятых отзывов о фильме, мне смотреть его было интересно. Несмотря на то, что структура этого кино стандартна и рассчитана на массового зрителя, определенный шарм в нем есть. Это кино не ставящее во главу угла квази-монстра из бездны, но пытается показать самоотверженность людей в критической ситуации, причем не просто безымянных статистов, волею случая оказавшихся лицом к лицу с опасностью, а военных моряков, соблюдающих дисциплину и не имеющих право на эмоции и панику.
В Арктике пропадает подводная лодка "Атаман Ермак", которой командует капитан 1 ранга Александр Воронин, чтобы найти пропавший экипаж, снаряжается спасательная экспедиция под командованием капитана 2 ранга Виктора Воронина. Идея отправить брата на поиски брата показалась командованию удачной, а для контроля за ситуацией к команде приставлен контр-адмирал Ольшанский, следующий строгим инструкциям. Собственно, на этом и строится сюжет. Многолетнее противостояние двух братьев-капитанов, неожиданные волевые решения против сухих инструкций, смелость и поступки настоящих мужчин-моряков, которые должны послужить примером для молодого поколения.
Собственно, самого Кракена "спалили" сразу. Это было видно еще в начальных титрах. В большинстве кадров фигурируют гигантские щупальца, и весь размер существа мы оценить, объять взглядом не сможем, но именно этот фактор говорит о колоссальном, огромнейшем существе. Это не мутант, не классический кайдзю — а некое древнее существо, которое было пробуждено от анабиоза в котловине Нансена международной геологической экспедицией.
цитата
Котловина Нансена — подводная котловина в центральной части Северного Ледовитого океана, расположенная между хребтом Гаккеля и шпицбергенско-североземельским материковым склоном. Наибольшая глубина ее — 5449 м.
Я не совсем понимаю, насколько сильными были заряды ученых, чтобы потревожить столь огромное чудовище, но в фильме выжившие геологи утверждали о двойном заряде. Учитывая размеры кино-Кракена, ему до таких зарядов было бы все равно. Но, он просыпается и уничтожает научную станцию на ледяном шельфе, и, судя по всему нападает и на российскую подлодку, которая успевает выпустить аварийный буй.
По этому сигналу очень быстро из Мурманска прибывает лодка "Заполярье", так быстро, что выжившая пара геологов не успевает замерзнуть насмерть, проведя длительное время на морозе.
Сам кракен изображен правдоподобно — у него огромные кальмарьи присоски, подслеповатые глаза, фотофорная люминисценция и биосонарные органы. В целом, его попытались изобразить именно таким, каким его наблюдали экипажи старинных кораблей. ТО есть — у него много щупалец, и сам он размером с остров. В то же время, я не мог не провести аналогии с фильмом из франшизы "Star Wars", где подобным размером обладал космический осьминогоподобный хищник самма-верминот.
во вселенной Звёздных войн в него не верилиНо он есть, вернее — был
Иностранная женщина-геолог русского происхождения достаточно осведомлена о кракене, делая различные полезные ремарки по ходу фильма. Однако, сами моряки чудовище практически не видят, но постоянный ужас от того, что рядом некое огромное и непонятное существо, угнетает, акустики слышат его и тревожными голосами передают информацию командиру. Все это снято достаточно правдоподобно. Однако, с размером кракена в фильме, все же переборщили. Корабли, рельеф местности и даже киты на фоне него выглядят макетами и игрушками. Это очень большое чудовище, и при этом вообще непонятно, что же он все же ест. В паре моментов, в конце фильма, кракен предстает уже неким лавкрафтианским монстром, которого, впрочем, уничтожает что-то секретное, которое пытаются запустить на разрушенном "Ермаке". В логове оьминожища лежит довольно много кораблей (не знаю, насколько эти воды были в то время судоходны). Кита кракен просто огрел щупальцем, но не пожирал, но, возможно это от того, что, в отличие от постеров фильма, в кадрах мы видим, что глаза монстра белесые, и девушка-эксперт предполагает, что он возможно слеп, и именно поэтому ориентируется на эхолокацию. В то же время, известно, что техногенные шумы порождают неприятные ощущения у осьминогов, а сами осьминоги не используют эхолокацию, как например, китообразные.
Что до людей. В фильме принимали участие настоящие военные подводники, именно поэтому субординация и морской военный этикет в кино соблюдается, экипаж действует слаженно и профессионально. В паре моментов можно увидеть отсылки к каким-то советским фильмам о моряках, но наиболее всего это напоминает "72 метра". В какой-то момент у командира экипажа появляется книга "20 тысяч лье под водой" Жюля Верна, а рефреном доносится "Два капиана" Каверина. Контр-адмирал Ольшанский также не выступает полным антагонистом, а лишь пытается следовать правилам, берет и отдает командование он с легкостью, и вообще выглядит уставшим, несмотря на то, что его играет Гуськов. Персонаж Петрова — Воронин, наоборот — принимает волевые решения хладнокровно, не истерит, как это бывает у героев актера и не паясничает, а просто выполняет свой долг. В течение фильма мы часто будем видеть его молчаливо-отрешенный взгляд.
былое...
...и грядущее
Второстепенные персонажи не смотрятся статистами. Каждый член экипажа на своем месте, пускай и не столь колоритен. Но, что радует, никто не погиб.
В заключении, можно сказать, что фильм получился хорошим, и, как водится в российском кино — попытался больше рассказать о душевном переживании героев, нежели о сухой и неинтересной битве с гигантским кракеном, который неожиданно быстро ликвидируется, и уже более никому не мешает.
Servant Of Morgoth '2021 "Servant Of Morgoth" (EP) (digital release, self released)
цитата
Tracklist
1. Dol Guldur 04:18
2. Servant of Morgoth 03:29
3. Nazgul 03:47
4. Witch King 03:22
5. Mordor 03:06
До этой недели я никогда не думал о двух вещах — о свободолюбивых урук и об удивительной стране Никарагуа. Благодаря одному из форумов ФантЛаба о первой вещи я стал думать часто, а о второй — благодаря весьма и весьма неплохому миньону от квартета Servant of Morgoth из столицы Никарагуа — Манагуа. Музыка получилась интересной, во многом, благодаря тому, что это не стандартный атмосферный саундскейп о Средиземье, а вполне себе злобный каноничный black metal, не лишенный мелодики и красивости.
Путешествие мы начинаем из Дол Гулдура, где довольно долго сэмпл из "Хоббита" Питера Джексона вещает голосом назгул, после чего, на волнах среднетемпового BM, вслед за Кольценосцами слушатель летит на крыльях ветров по ночному Средиземью.
Будучи жителями Центральной Америки, группа не могла не показать свое умение играть на акустике, поэтому трек "Nazgul" получился очень этнически красивым, погружая нас в особенности музыкальной культуры Никарагуа. Ну, а следующие два трека пролетают очень быстро, совершенно не напрягая, а, скорее вызывая желание послушать эту группу еще.
После прослушивания альбома, я вспомнил еще и о Береге Москитов, названном так не из-за кровососущих насекомых, а от племени мискито — темнокожих индейцев, проживающих на этом выступе Кабо-Грасьяс-а-Дьос
Knights (1993, США, реж. Альберт Пьюн, 1 ч. 30 мин.)
Это один из тех фильмов, снятых, ввиду низкого бюджета сразу для VHS формата, который, при том, что сейчас его мало кто вспомнит, был широко известен после того, как у нас стали появляться видеомагнитофоны. Причем известен он был, как минимум, в двух переводах, как "Рыцари" и "Рыцари будущего", причем первый вариант был за авторством Володарского, и воспринимается на слух гораздо лучше.
В действительности, фильм достаточно динамичный и нескучный, при всем своем недорогом антураже. Это постапокалиптическая кинолента, где, как ни странно, фигурируют кибОрги. Мир, после очередной войны, погрузился в новое Средневековье, где аристократами стали кибернетические воины, перепрограмированные на существование засчет человеческой крови, причем взятой у живой жертвы. Вассалами у них выступают наиболее искусные воины, а сам антураж похож на некий образец арабского мира. Огнестрельного оружия практически нет, поэтому в сражениях используются, в основном, луки, копья и кустарные кинжалы. Передвигаются феодалы-кибОрги на весьма упитанных лошадях.
Если подойти к фильму серьезно, то сценарий не так уж и плох. Дева-воительница, которая в течение 10 лет вынашивала план мести злым кибОргам (Кэти Лонг), "хороший" кибОрг по имени Габриель (Крис Кристоферсон, этакий оммаж на архангела Гавриила), харизматичный антагонист с пневмо-крюком (Лэнс Хенриксен), а также киборг Саймон (Скот Полин), весьма остроумно выражающий свои эмоции (!) и иронизирующий, а также коллаборант, мечтающий стать воином у кибОргов (Винсент Клин, которого многие помнят по фильму с Ван Даммом "Киборг", где он был лидером мизантропической банды с цветными линзами и в кольчуге). Кроме того, там засветился и молодой Гэри Дэниелс. То есть, по сути, помимо противостояния людей и машин, нам показали еще и мартиальный боевик с единоборствами (правда весьма коряво режиссированными). Удивительно, но у фильма есть и скрытый антагонист, это мастер-создатель, который и сделал кибОргов "злыми" и "вампирическими". При этом, показавшись в самом конце, и похитив брата главной героини, никакого финального боя не было. Нам рассказали в формате легенды, что воительница Ниа и кибОрг-убийца Габриель еще долго путешествовали и попадали в разные приключения, пока добрались до Генезиса, города кибОргов. Собственно, в этом и главный минус фильма, хотели снять продолжение, а получили некоторую недосказанность.
Локации фильма были выбраны в штате Юта, в Долине Монументов и на хребте Ла-Саль, чтобы показать еще большее уныние огромных пространств.
Фильм достаточно неплох для своего жанра, с необычным сюжетом, хорошим подбором актеров, но небольшим бюджетом, что, конечно сыграло свою роль, а формат VHS нивелировал фильм в прокате, зато сделал его известным во всех странах, где смотрели видеофильмы.
Waterworld (1995, США, реж. Кевин Рейнольдс, 2 ч 14 мин)
О постапокалиптических старинных фильмах я уже писал, но вот именно этот для меня является не просто одним из пересматриваемых, но и ярким воспоминанием из детства.
Наверное, этот фильм является одним из самых недооцененных и невезучих в жанре, но в тоже время он поражает своим масштабом и интересной концепцией, не уступающей легендарному "Безумному Максу". Несомненно, вдохновленный им, "Водный мир" обладает собственной продуманной концепцией, интересным сюжетом, и достаточно харизматичными персонажами.
Самой главной неудачей фильма стало то, что многие увидели пиратскую версию задолго до премьеры, и фильм не получил должных сборов, однако, именно поэтому он и стал популярным среди фанатов жанра. В 90-е "Водный мир" довольно часто был на видеокассетах, у многих он был в видеоколлекциях, но, наверное, самым интересным было использование подобных ему кинофильмов на коммерческих (частных) каналах. У нас таковыми были "9 канал" и "Азия ТВ". В 16.00 по выходным они показывали довольно интересные мультфильмы и кинофантастику в контексте "детского сеанса", но эфир был построен таким образом, что и мультфильм и кино показывались по 15-20 минут. Поэтому пытливый детский ум додумывал, чем же закончится "Бесконечная история", или "Водный мир". Заставка киносеанса была тоже впечатляющей — это были кадры из транслируемых фильмов в футаже из двух микроэкранов под музыку Falco "Amadeus".
Мореход
Итак, в один прекрасный момент полярные льды растопились, и Землю полностью затопило. И, хотя прошло уже несколько веков, люди продолжают существовать на атоллах, собранных из непонятного хлама и ржавеющих лодках. Главный герой настолько же молчалив, насколько может быть молчаливым герой постапокалипсиса, и, в отличие от праздных или излишне религиозных жителей земного океана, технически более подкован к выживанию в экстремальных условиях. У него есть удобный тримаран, с автоматизированной системой постановки паруса, гарпуны, преобразователь жидкости в воду (что нам сразу же демонстрируется, когда герой мочится не столь аккуратно, теряя жидкость, сколь аккуратно переливает ее потом в резервуар), артефакты старого мира, и даже растения.
В то же время, мы видим, что для общения в новом мире нет универсального языка, и все знают либо морские сигналы, либо являются полиглотами. Так, при общении с другими мореходами используются диалекты греческого и хинди. В качестве таинственных символов, которые никто не может прочесть, нам предоставляется возможность неоднократно увидеть китайские иероглифы.
смысл сюжета в одном плакате
Собственно, жизнь была бы довольно скучной, если бы не случайная встреча героя с женщиной и ее приемной дочерью на одном из торговых атоллов. У девочки на спине набита явная карта, и практически все об этом знают (хотя это тайна — но даже самые глупые люди догадываются, что это путь к настоящей земле-суше). Именно поэтому за девочкой начинают охоту местный вариант рейдеров — "курильщики"- практически, водный аналог банд из "Безумного Макса", с ярко выраженной карго-религиозностью, бензином, неограниченным количеством сигарет и доисторических консервов, а также алкоголя, который за несколько веков (в отличие от тушенки), стал только лучше (в основном, виски Jack Daniels), управляемые харизматичным лидером — Дьяконом.
Дьякон — религиозный лидер "курильщиков"
Гипотетически, антагонистов интересует карта пути к суше, но на деле — все это затевается, чтобы держать в тонусе огромное количество маргинальных жителей огромного нефтяного\торгового танкера "курильщиков".
Энола — девочка-карта
Хелен — архетип истеричной женщины
Кстати, о самом танкере и о его скрытой роли в смысловой нагрузке фильма, можно сказать несколько слов. Дело в том, что, несмотря на то, что "Водный мир" является фантастическим боевиком, в нем нет явной любовной линии, хэппи-энда в его классическом понимании, и даже цели путешествий\сражений. Весь этот антураж необходим, чтобы показать, что именно действия людей привели к глобальному потеплению, растопившему льды на полюсах. В то же время, налицо наличие мутаций (главный герой — ихтио сапиенс — у него есть перепонки и жабры, хотя других мутантов в фильме нет, кроме, пожалуй некого морского монстра и его сородичей, которого, впрочем, благополучно съели), смена полюсов, массовое вымирание людей, живущих по инерции. В то же время нам показываются "курильщики", которые идут по концепту классических "техногенных" злодеев. "Когда мы придем на сушу, мы запрудим родники и вырубим деревья" — говорит Дьякон в своей проповеди. А теперь, вернемся к их религиозному карго-культу. Неоднократно, "курильщики" возносят хвалу своему божеству "святому Джо", на капитанском мостике висит его портрет, раскрывая образ — "Капитан Джозеф Хэзелвуд", а сам танкер называется "Exxon Valdez".
Все это — прямые отсылки к настоящему эпизоду, случившемуся в 1989 году у берегов Аляски, где танкер "Exxon Valdez" сел на мель, ввиду безалаберных действий экипажа и капитана Джозефа Хэзелвуда, который в ночь перед трагедией распивал водку. В результате в залив Уильяма было вылито более 10 млн. галлонов нефти. Этот инцидент стал примером халатности, приводящей к чудовищным последствиям.
Так что, несмотря на то, что ситуация с виновностью капитана до конца неясна, он стал символом гедонизма и трагедий по беспечности, камео которого встречалось и после "Водного мира", где он также служит неким "мессией гедонизма".
В фильме много допущений, на которых постоянно акцентируется внимание — особенно по поводу погружения на большие глубины в пластиковом куполе, отсутствия пресной воды в этом мире, еды, достаточного количества здоровых женщин и мужчин для продолжения существования людей, и прочее. Однако, не следует забывать, что перед нами не научная фантастика, а развлекательное кино, причем снятое очень неплохо для своего времени. Даже "Почтальон", снятый двумя годами позже, с тем же Кевином Костнером, не столь шикарен, хотя и обыгрывает новое средневековье будущего 2013 года.
Мы имеем в фильме достаточно хорошо прописанных персонажей — трогательного ребенка, за которого могут переживать впечатлительные люди, и говорящего много меметичных запоминающихся фраз, главного героя — одинокого воина дорог (водной глади), мерзкую истеричную главную героиню, обаятельного главного антагониста и, не менее харизматичных злодеев второго и даже третьего плана, запоминающихся второстепенных героев, и атмосферу, без которой фильм просто забылся бы среди тысяч других. Но, я не знаю людей, которым бы это кино не нравилось, потому что для иных — это еще и воспоминания о детстве.
фан-постер в стиле "Безумного Макса"
а вот этот постер показывает масштабы трагедии мира
режиссёр: Кевин Рейнольдс, Кевин Костнер, сценарий: Питер Рейдер, Дэвид Туи в ролях: Кевин Костнер, Деннис Хоппер, Джинн Трипплхорн, Тина Мажорино, Майкл Джитер, Джек Блэк, Ким Коутс, Чайм Джирафи, Рик Авилес, Р.Д. Колл
В далеком будущем полярные снега растаяли, покрыв всю Землю водой. Авторы погружают нас в фантастический мир немногочисленных людей, живущих на воде, где самым дорогим являются пресная вода, земля, еда, сигареты и т. п. «Курильщики» убивают, грабят, обращают в рабство — используют двигатели...